发展动漫产业，不仅是国民经济新的增长点，更涉及到国家文化安全和思想文化阵地的争夺。因此，培养一流的动漫创意人才，培育中国的动漫创意产业势在必行。
那么，目前我国在动漫创意人才培养过程中主要存在哪些问题呢?
产业定位不准。动漫产业是从属于文化产业领域的，但我国一直以来对“文化产业”和“文化事业”的属性不加区分，一律将其纳入公益事业的范畴进行管理，忽视了文化作为“产业”的属性要求。动漫产业所提供的产品具有“文化内容”和意识形态的色彩，决定了我国政府对动漫产业的管理通常局限于文化内容层面的规制，却缺乏产业的运营意识，其结果是阻碍了动漫产业的发展步伐。
科技创新思维迟钝。科技创新为动漫产业的发展提供了强大的技术支撑，促使动漫产业的发展边界日益扩展;而动漫产业的发展速度、方向又影响着科技的生成、发展和传播速度。但是，我国动漫企业并没有充分认识到科技创新对动漫产业发展的先导作用，没有及时把握动漫的未来发展潮流和趋向。特别是那些依赖二维、三维技术的动漫企业，在对科技创新规律的把握上，在技术创新的利用和扩散上，在对创新成果的吸收和融合上，其思维都相对滞后。
知识产权保护力度不足。我国动漫产业知识产权保护问题已经成为动漫原创作品发展乃至生存的瓶颈。以我国动漫产业的先行者——三辰集团为例，随着“蓝猫”的热播，到目前为止，挂有“蓝猫”头像的动漫衍生产品有6600多种，但各种侵权、盗版产品层出不穷，随处可见。正是由于遭遇“盗版、侵权”之痛，三辰集团现在每年用于知识产权保护方面的支出高达200万元。可见，动漫产业知识产权保护政策的不完善，会阻碍原创动漫的发展。
教育模式呆板滞后。人才有赖于教育。高等院校输送的人才具有知识水平高、学习能力强，容易接受新事物、新观点的特征，是创意人才群体的主要支柱。虽然全国已有170多家高校设立了动漫专业，但这些院校的培养方向大多是动漫技术方面，极少有动漫创意人才。而且很大一部分动漫教师是“半路出家”，由设计、美术等相关行业转投动漫业，理论知识和动漫意识不强。总的来说，创意人才的缺乏，跟国内动漫教育模式呆板，与现实脱节，注重技术培养，忽视原创力训练有关。主要表现在人才培养目标不够明晰、专业定位不准确、师资队伍结构不合理、学生创新能力不足等。
